书法随想 一直想与更多的网友和更多的书家交流，因业余时间有限，只能将偶尔的思维火花零星的积聚加以记叙以供网友讨论，期待在与朋友们的交流中，在艺术上得到更多的教益与收获。

        1、上乘书法艺术：

        所谓“神彩为上”的上乘书法艺术是经过长期历练，把高超的“意控力”和绝妙的艺术展现力结合，以生命的投入、身心的投入、智慧的投入、感情的投入、知识的投入、灵感的投入，将生命、意志、知识、美感融进字里行间形成的书法艺术作品与书法艺术境界。

         2、书法家的艺术历程程：

         书法家的艺术历程：是走进模式、理解模式、超越模式、展现自我风格的心路历程。

          走进模式：

          要求临摹书贴。书家从基础入手，先入贴（书贴与碑帖），如先入魏晋之室，魏晋之书法艺术作品高古苍劲，多临摹不同时期名家书贴这样才能打下扎实的书法艺术功底。

           理解模式：

           要求研究书贴。历史上著名书家为什么会形成其独特的风格，把不同历史时期书（碑）贴范本形成的社会因素，书家的生活环境因素，书家的气质风格，范本构成的体式风格熟悉了，它是以什么方式、要素形成其独特的风格的，其风格的优势与不足，分析好大有益，这样才会知其所以然，才能兴利除弊，百练不僵。

           超越模式：

           书家自身有不同的社会与家庭生活环境、爱好、知识结构、工作环境，这些形成了书家不同的人格个性。书家在把握自身条件的基础上选择适合自己练习或有助自身艺术发展的范本，精细品位吸收，这叫知己知贴，百练百益。超越书体，超越自我，传统与自我创造相互激荡。从而青出于蓝胜于蓝，实现在吸收传统书法艺术精华的基础上，形成自我艺术风格，进而展现自我，实现自我，创造出人民大众喜爱的独树一帜艺术品质和引导书法艺术潮流健康发展的艺术精品。

          从社会生活的角度看：

          历史上任何书法艺术体式特色，都是反映现实生活的需要，为促进社会发展所选择的成字艺术方式，社会生活是书法艺术取之不竭的艺术源泉，民众的创造性伟力是无限的，满足民众不断增长的物质文化生活需要也是无限的。书家只有深入生活，了解生活，反映生活，美化生活。把对书法艺术的追求放到改革开放的大潮中去检验，放到人民大众的生活需要中去检验。深深扎根于时代与社会需要的沃土，书法艺术才有不竭的生命力。人民大众的创造性和多姿多彩的现代生活是滋养书法艺术发展之乳汁，根植在社会经济、文化发展沃土中的书法艺术之花会更加灿烂。

         3、书法艺术美在变化：

        书法艺术有动人心魄之美，然而各种书风又以不同的美感展示不同的书法艺术风格，众美能够兼得谓之神，其神之要则在能因时因情变化之谓也！

       线条美 弧线美 变化美 建筑美  结构美 章法美

       险峻美 稳态美 庄正美 流畅美 几何美 筋劲美

       柔顺美 速度美 迟滞美 枯涩美 顾盼美 离析美

       舞姿美 布局美 潇洒美 浓重美 瘦峻美 沉着美

       参差美 结密美 阔大美 刚正美 弹性美 避让美

       流动美 体式美 布白美 超逸美 禅意美 骨力美

       旋转美 淡雅美 文辞美 博学美 骄妍美 相依美

       浓重美  和谐美

         4、书法艺术载体：

          书法载体的基础是象形汉文字，其艺术根源于象形汉文字对客观事物的象形与会意或对事物的抽象的象形。

         5、书法艺术的社会属性：

          书法艺术的社会属性是：书法艺术是生产力发展的工具，是社会文明进步的产物，是中华数千年文化文明的纽带和根基。